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pieta (1994) 绘画 由 Alexander Chalovsky
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“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
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The man's body contrasts starkly against the red, rendered in a pale, almost ghostly white. The white symbolizes the purity and coldness of death, emphasizing the finality of his life. His body is outlined in black, creating a sharp visual boundary between his lifeless form and the emotional world surrounding him. This black outline adds a solemn weight to his figure, further emphasizing the tragic loss.
The painting's use of color—red for suffering, white for death, and black for mourning—creates a visual and emotional contrast that speaks to universal themes of loss, sorrow, and human vulnerability. Through these simplified elements, the work channels the raw emotional intensity of the "Pietà," a timeless depiction of maternal grief.
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Alexander Chalovsky is an artist who works in the style of modern art, graphics and collage. He is also a professor of art. Member International Federation artist
His first public exhibit was in 1992
One of the significant projects of Alexander Chalovsky was called “The Method of Nureyev” which has fully exposed the individual method and style of the artist. It was inspired and devoted to the work of worldwide famous ballet dancer Rudolf Nureyev.
As a result of these studies, a big collection of paintings was done where one can see the progress starting with the abstract art of the 90th and ending with the figurative art combining line art with oil painting on the base of Chinese graphics. Technically, he has used the concept of appropriation based on graphics methods and artworks of the Austrian artist Lembruk.
Some of the artworks of Alexander Chalovsky were exhibited in Paris, at The Russian Cultural Centre and in Washington, USA (during the days of the Kirov Academy of Ballet) as well as in the 5-th Moscow biennial of Modern Art and a personal exhibition in the department of Pushkin Museum of Art at Kazan Kremlin as well as the biennial of modern art in London 2023.
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