Or bleu or n°70 (2007) Peinture par Isis Bi M

Original

Vendu

Voir plus de Isis Bi M

Vendeur Isis Bi M

Huile

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de s originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 7,9in, Largeur 23,6in
Catégories Abstrait

Peintures acryliques sur toile. Offerte à Pierre et Béatrice Dumont, opticiens à Saintes À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles. Huile. Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche [...]

Isis Bi M

Isis Bi est née à Paris en 1955 puis, elle a vécu les quarante années suivantes à Lille où elle suit le premier trimestre des beaux arts de Lille en 1974. Pour des raisons familiales et financières , elle travaille en tant que vendeuse, tout en continuant à peindre de manière personnelle et autodidacte. avec les influences de Miro et de jean Arp qu elle affectionne particulièrement.
En 1980, elle suit une formation de relation humaine et développement personnel, notamment avec Salomé, elle s'installe en cabinet de thérapeute à Lille en 1986. En 95 elle déménage en Charente-Maritime où elle vit et travaille encore actuellement. En 2000, elle débute les expos et se remet à la sculpture en 2002.
Après une séparation et un changement de vie en 2012, elle ajoute alors un M, mystérieux en lien avec son activité spirituelle d'énergéticienne, qu' elle mène depuis 1987 en parallèles de sa création artistique.

Depuis 2014, crise oblige elle a diminué les expos et crée seulement.

sur art sper

Expo permanente

- Expo permanente dès 06: Xyloharpe Sculpture Monumentale à Uzerche (19)
- Expo permanente dès 09 : Musée A. Gualda d'Art Mondial Contemporain à Durango, Mexique
- Expo permanente dès 2012:Place du village d’ Echallat (16)

Oeuvres dans les collections

- 1ere vente aux enchéres 09 : "Bonheur" Collection privée André-Jacques AUBERTON HERVE à Saint Aygulf (83370)
- en 09 Musée : A. Gualda Musée d'Art Mondial Cont (2 toiles) à Durango, Mexique

Commandes publiques, oeuvres monumentales

- 2015: Fresque des écoliers à Neuillac (17)
- 2012: Sculpture monumentale Place du village d’ Echallat (16)
- 2008/09 : 1 Sculpture monumentale avec les enfants de CM2 de St Germain de Lusigny (17)
- 2006/07 : 1 Sculpture monumentale avec les enfants de CM2 de <St Genis de Saintonge
- 2006 : Sculpture monumentale pour le 3° Symposium international de sculpture D'Uzerche (19)
- 2004 : 3 sculptures de 1,20 m pour 3 restaurants « Pilou-Pilou » à Cognac (16) et Saintes (17)

Démarche artistique
Instant fugace, fragile, émotion, impulsion, le désir d’exprimer, vite, tout de suite sur un cahier dans mon sac, indiquant les couleurs, 1ère magie du sentiment sur papier éloigné et si proche, à regarder. Parfois s’y s un texte.
Puis le temps prend son temps pour aller jusqu’à l’ébauche et la réalisation finale.
Re-création, nouvel instant magique par l’apport de la couleur.
Et le temps encore s’écoule, puis quand la réalisation finale prend fin, cette nouvelle extase de la création, du rappel de l’énergie de l’époque, se renouvelle, une tranche de vie, un bonheur.

La sculpture est la mise en forme de ma peinture, pour la caresse de mon expression d’émotion.

Mes sculptures sont mégalomaniaques et elles rêvent toutes de faire au moins 5 m de haut dans des lieus publiques pour être vues de loin par les myopes et être irées sous tous les angles !!!

puis depuis 2018 Gravures et 07 2021 Portugal aquarelles