"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.

Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.

Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze prints- Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- AI gegenereerde afbeelding De kunstenaar creëerde dit beeld met behulp van kunstmatige intelligentietechnologie
- Categorieën Fantasie
Cette série pose de plein fouet la question du transhumanisme et de la place de l'homme dans l'innovation du 21ème siècle. Elle dissèque une IA dans sa vaine tentative de mimer l'être humain, au travers de multiples vues de l'histoire, dans la quête sans fin de l'artiste.
Steve Awhtz reste un artiste inclassable, issu de l'infraréalisme du 21ème siècle. Il renouvelle sans cesse son approche et ses outils pour offrir une quintessence de l'air du temps.
Verwante thema's
Steve Awhtz se définit lui-même comme un « artiste peintre infraréaliste », une appellation qui traduit à la fois son amour pour la couleur et sa volonté de repousser les limites du geste pictural traditionnel. Né en , il est profondément ancré dans la culture artistique parisienne, tout en conservant l’esprit pionnier des avant-gardes du 20ᵉ siècle. Dès son plus jeune âge, Steve Awhtz a affiché une ion débordante pour l’art contemporain, en résonnance avec l’abstraction de sa formation scientifique rigoureuse. Diplômé d’un doctorat en Sciences cognitives appliquées à la gestion des connaissances et aux raisonnements graphiques à l’Université Nice Sophia Antipolis, il a ainsi su allier ses compétences analytiques et sa sensibilité artistique pour innover dans le domaine visuel.
Son parcours se distingue par une fusion unique de deux univers apparemment opposés : celui de la recherche scientifique et celui de la création artistique. Inévitablement, cette double appartenance se traduit dans son œuvre par une quête permanente des réponses aux questions existentielles et esthétiques propres à l’art. Sa démarche s’inscrit dans un mouvement qu’il désigne comme « infraréaliste », reflétant une recherche sur la primauté de la couleur – vue comme vecteur de la joie, sa véritable ontologie – sur la forme. Pour lui, la couleur n’est pas seulement une dimension esthétique, mais aussi un langage capable d’exprimer l’essence même du bonheur et de l’éternité de la vie.
Une force particulièrement irable dans la présentation de Steve Awhtz réside dans sa capacité à faire concorder l’héritage des avant-gardes artistiques avec les innovations technologiques modernes. Dans un monde où la digitalisation semble vouloir uniformiser les modes d’expression, il parvient à créer des ponts entre l’expérimentation numérique et l’humanisme. De ce fait, ses œuvres ne laissent aucune place au cynisme ou à la froideur que peuvent inspirer certaines productions purement techniques. Au contraire, sa palette de couleurs vives et l’insistance sur le « bonheur » réaffirmé dans chacune de ses créations instaurent une atmosphère chaleureuse, résolument optimiste, et toujours enclin à célébrer la beauté et l’unicité de l’expérience humaine.
La présentation de Steve Awhtz offre ainsi une réflexion riche sur la manière dont l’art peut évoluer en intégrant les technologies du futur sans renier ses racines historiques. Elle soulève des questions essentielles sur la nature de la créativité et sur l’avenir des formes d’expression artistique. Est-il possible, en effet, de garantir que la machine, alliée à l’humain, saisisse toute la complexité de l’émotion ? À travers ses expérimentations, Steve Awhtz semble répondre par l’affirmative, proposant des œuvres qui se veulent le reflet non seulement de la technique, mais également de la spontanéité et de la joie de vivre qui caractérisent l’existence humaine.
- Nationaliteit: FRANKRIJK
- Geboortedatum : 1969
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Hedendaagse Franse Kunstenaars
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