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在简短的介绍视频中，我们进入一个悬浮于设计与冥想之间的空间——一个工作室，每个表面都讲述着一个故事，每个纹理都承载着一段记忆。镜头缓缓移动，展现了阿纳斯塔西娅·尤尔齐诺娃（Anastasiia Iurzinova）的世界：原始材料、自然色调，以及模糊绘画与雕塑界限的形式。艺术家缓缓准备，系上围裙，整理好工具，准备带领我们进入她的世界。
关键点 275i1r
创意氛围：宁静、注重设计的工作室，将艺术直觉与当代物质性融为一体。
风格与背景： Anastasiia Iurzinova 于 1994 年出生于莫斯科，将学术艺术教育、平面设计和直观绘画融为一体，踏上了多方面的艺术之旅。
核心主题：自然与人类、文化记忆、极简主义以及通过纹理和象征进行内省。
哲学方法：艺术作为情感考古学——挖掘感觉、重温传统和塑造沉默。
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从童年色彩到质感真相 5g6k58
Anastasiia Iurzinova 的创作之路始于童年的粉笔画，蜿蜒曲折，经历平面设计、艺术指导，最终回归绘画的触觉自由。她的作品并非纯粹的视觉呈现，而是对生活记忆和集体情感的雕塑式反思。每件作品都源于草图和情绪板，但最终在画布（或中密度纤维板）上呈现的作品却充满了自发性和原始的美感。
尤尔齐诺娃运用油彩、混凝土甚至石膏进行创作，探寻“活”的材料。她的用色灵感源自大自然静谧的语汇：鼠尾草、树皮、石头和沙子。通过她的双手，现代与古代相遇并对话。
热带树叶 现实主义（2023） 绘画 作者：Anastasiia Iurzinova
热带遐想：大自然的色彩之境 f6n4j
活力四射的逃离，进入郁郁葱葱、如梦似幻的丛林。 《热带叶写实主义》以层层叠叠的翠绿色、柔和的黄色和富有纹理的绿色，颂扬着生命的蓬勃生机。笔触细腻却不失自然，让观者仿佛置身于自然的微风与气息之中。
这幅构图营造出一种视觉韵律——光与影、深度与能量的交织。画中弥漫着喜悦，却又蕴含着一种踏实的宁静，如同阳光透过树冠倾泻而下。这幅画作大胆而欢快，适合任何现代室内空间，传达着温暖空间和开阔天空的氛围。
EPITHET (2023) Anastasiia Iurzinova 绘画
绰号：古代符号与现代情感的交汇 1i4427
这幅油画属于“纪念碑”系列，既是视觉的基石，也是情感的基石。这幅画作的灵感源自古代美学和亚里士多德的元素色彩理论，蕴含着一种转化的哲学。
白色、黑色和黄色在这里不仅仅是颜料，更是水、毁灭和火焰的隐喻。最终呈现的画作同时散发着张力与静谧。“Epithet”如同一份静谧的宣言：它囊括了整个系列的基调，诉说着优雅、坚韧和富有表现力的静谧。
这幅画并不是描绘，而是唤起——古代世界与当代情感之间的层次对话。
圆形面板纹理浮雕 50厘米（2024）绘画者：Anastasiia Iurzinova
触觉的寂静：石头和石膏中的自然之声 6p3d11
这块50厘米的面板采用柔和的色调和朴实的纹理，将焦点从色彩转移到材质上。它由混凝土、亚克力、石材和装饰石膏制成，展现了简约之美和自然的静谧奢华。
起伏的表面仿佛海浪、风蚀沙丘，又或古树的树皮，引人触摸、感受、回忆。它并非喧嚣，而是轻柔地共鸣，如同快速世界中一股稳固的气息。
这款面板非常适合极简主义风格的室内装饰，其形式令人沉思。它提醒我们，治愈可以是触觉的，而大自然的纹理往往是最深刻的故事讲述者。
常见问题解答 2s6j6q
Anastasiia Iurzinova 是谁？
莫斯科艺术家、设计师，1994年出生。她将传统绘画技巧与现代设计感性以及与自然和文化记忆的深厚联系相结合。
她的艺术中出现了哪些主题？
自然、人性、极简主义、情感记忆以及通过纹理和形式重新唤醒传统。
她使用什么材料？
画布上的油画、丙烯酸树脂、混凝土、装饰石膏、天然颜料和纹理膏。
她如何描述她的创作过程？
这是一种混合创作方式：一部分是设计师，一部分是画家。每件作品都始于草图和概念板，并在情感和材料层层叠加中逐渐演变。
在哪里可以找到她的作品？
被俄罗斯、法国、美国和香港的私人收藏。
Selena Mattei 
